大开脑洞，首辆中国人设计的宝马艺术车长啥样？

　　当速度之神撞见灵感缪斯，会是一种怎样电光火石的化学反应？42年以来，宝马的回答始终如一：只要去看一看那一辆辆风格鲜明又大胆回应时代精神的宝马艺术车。

　　5月31日，第18辆宝马艺术车即将全球首发——一件由中国多媒体艺术家曹斐以BMW M6 GT3为原型车创作的装置艺术作品。

　　▲中国多媒体艺术家曹斐

　　从1975年美国艺术家亚历山大?考尔德（Alexander Calder）将法国车手埃尔韦·保兰（Herve Poulain）的勒芒战车BMW 3.0CSL打造成第一辆宝马艺术车至今，这不仅是首辆中国艺术家创作的宝马艺术车，也是最年轻的艺术家创作的宝马艺术车。

　　或许你也有跟我一样的好奇：诞生于这样一个科技飞速进步的时代，又是一件“装置艺术”，这辆宝马艺术车究竟会长什么样？又会表达哪些独特的艺术理念？

　　我们可以通过两个标签提前想象一下第18辆宝马艺术车。

　　标签一：装置艺术

　　第18辆宝马艺术车是一件完全不同于以往的装置艺术作品。

　　标签二：最强战车BMW M6 GT3

　　作为BMW赛车运动部旗下最强的战车，BMW M6 GT3除了拥有一颗强有力的心脏和极致赛车改装，大量碳纤维部件的运用，无疑是未来感和高性能的集中体现。

　　▲BMW M6 GT3——第18辆宝马艺术车将以此为原型车创作

　　与传统艺术形式相比，装置艺术更具时空感和现场感，更强调与观众的无声互动。艺术家通常会通过一系列手段制造一个体系，这个体系会产生强大的气场，帮助观众感知艺术家所要表达的精神和思想。那么也就是说，作为装置艺术的第18辆艺术车可能不只是一辆车那么简单。车是艺术作品的核心基础，或者说重要的组成部分。那么还会有什么呢？

　　还有BMW M6 GT3。很多人眼中的“速度怪物”有爆发力，也有耐力。曹斐会怎样运用这样一款车？怎样运用它的结构，怎样改变它的外观，怎样表现它的赛道气质……

　　当然，我得承认我想象不出它的样子。曹斐这样的艺术家总是能出人意料。这也让我对这辆与众不同的艺术车充满期待。

　　回头去看每一辆宝马艺术车，不难发现那些时代思潮记录者们杰出作品的一个共性：风格的变化有多么剧烈，内核的不变就有多么强烈。

　　譬如，在艺术车项目刚刚起步的20世纪70年代，早期的宝马艺术车都是从BMW赛车本身发掘灵感，艺术家们都是基于BMW赛车来打造彰显自身艺术风格的艺术车，或关注机械的精密，或关注速度带来的驾驶乐趣。人类工业化的成就都是艺术车创作围绕的中心。

　　▲第1辆宝马艺术车，1975年由美国艺术家亚历山大?考尔德（Alexander Calder）创作

　　譬如，上世纪80年代之后，艺术家们开始了天马行空的创作。宝马给予的充分的创作自由让这一时期的艺术车创作者打开了更为广阔的想象空间。地域文化、民族文化、哲学思潮这些人类精神领域的精华成为艺术车创作的“核”。

　　▲第9辆宝马艺术车，1990年由日本艺术家加山又造设计

　　纵观跨越了近半个世纪的宝马艺术车，变化的是外在的时代风尚和潮流，不变的是内在的气质和精神——坚守先锋态度，信奉创新精神，对时代命题作出大胆积极的回应。

　　站在安迪?沃霍尔（Andy Warhol）、罗伯特?劳森伯格（Robert Rauschenberg）、大卫?霍克尼（David Hockney）这些艺术巨匠的肩膀上，曹斐，一位出生于上世纪70年代末，艺术生涯和创作伴随全球化、城市化、数字化而崛起的中国当代艺术家，将和宝马的品牌精神之间碰撞出怎样的火花？别急，让我们静待明天19:30揭晓的最终答案。